Urbanisme : ZAC Ferney-Genève Innovation, bilan de la PPVE
La participation du public par voie électronique (PPVE) sur l’actualisation de l’étude d’impact de la ZAC Ferney-Genève Innovation dans le cadre de l’instruction de la demande de permis de construire est terminée.
La procédure, initialement prévue du 25 février au 25 mars 2020, avait été suspendue le 20 mars selon les directives gouvernementales pour limiter les risques de contamination du Covid-19. La PPVE concerne l'actualisation de l'étude d'impact de la ZAC Ferney-Genève Innovation dans le cadre de l'instruction
de la demande de permis de construire n° PC00116019J0005 déposée par la société SNC ALTA FERNEY VOLTAIRE et porte sur le projet de construction d’un ensemble commercial, culturel et de loisirs dans le secteur « La Poterie » (Article L.123-19 du code de l’environnement).
Téléchargez ici le bilan de la PPVE sur l'actualisation de l'étude d'impact de la ZAC Ferney-Genève Innovation.
Plus d'informations : Service urbanisme
[tel]04 50 40 18 59[/tel]
www.ferney-voltaire.fr/vivre-a-ferney-voltaire/cadre-de-vie/urbanisme Les documents :
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Salle des fêtes de Gex
Saison Voltaire : Et me voici soudain roi d’un pays quelconque, de Fernando Pessoa
En 1914, Fernando Pessoa écrit dans une extase indéfinissable une trentaine de poèmes sans avoir l’impression d’en être l’auteur. Portés à la scène, Pessoa, ses "autres" et sa poésie se retrouvent dans un spectacle inoubliable. À découvrir vendredi 5 et samedi 6 février. Esquissé il y a quelques années avec un soliloque intitulé
Je ne suis personne,
Et me voici soudain roi d’un pays quelconque poursuit une aventure entièrement dédiée à la poésie de l’écrivain portugais et de ses "autres". Femme, homme ou enfant, Aurélia Arto offre une variété de jeu remarquable, jamais illustrative, et se montre tour à tour capable de traduire la candeur, l’étonnement, la tristesse ou la drôlerie clownesque. Sobre et inventive, la mise en scène de Guillaume Clayssen, signalée par ses remarquables adaptations des
Lettres persanes de Montesquieu et de
Jeunesse de Joseph Conrad, vient seconder une comédienne bouleversante et magistrale. Un grand et poétique moment de théâtre.
Avec le soutien de Lilas en scène et du Théâtre des Quartiers d’Ivry Centre dramatique national du Val-de-Marne.Informations sur le spectacle
Compagnie des Attentifs Coproduction :
Relais culturel de Haguenau et
Saison Voltaire Mise en scène :
Guillaume Clayssen Co-conception :
Guillaume Clayssen et
Aurélia Arto Interprétation :
Aurélia Arto Scénographie :
Delphine Brouard Costumes :
Séverine Thiébault Création son :
Cédric Colin Création lumières :
Julien CrépinInformations pratiques
Vendredi 5 et samedi 6 février 2021, à 20h30. Durée : 1h10.
Spectacle tout public à partir de 13 ans.
Placement libre. Tarifs :
- plein : 15 €
- abonné : 12 €
- réduit : 8 €
Crédit visuel : ©DRSaison Voltaire : Bananas (and kings), de Julie Timmerman
Conçu comme le deuxième volet du diptyque inauguré avec Un Démocrate, inspiré du livre d’Edward Bernays, Propaganda, Bananas (and kings) retrace l’histoire tragi-comique des républiques bananières. Une pièce de théâtre présentée jeudi 27 mai au Théâtre du Bordeau, à Saint-Genis-Pouilly. United fruit Compagny. Plusieurs décennies durant, cette compagnie d’import-export, soutenue par les États-Unis d’Amérique, fait et défait les régimes sud-américains. Expropriation et massacre des indigènes, utilisation massive du poison bleu – la bouillie bordelaise – subordination du pouvoir politique aux intérêts économiques forment une mécanique implacable ici parfaitement reconstituée. Au service d’une écriture ciselée, la mise en scène précise et rythmée de Julie Timmerman, soutenue par une troupe au diapason, fait merveille. C’est féroce souvent, drôle parfois, bien observé toujours.
Avec le soutien de la DRAC Île-de-France, des Théâtrales Ch. Dullin, T2G/CDN, des Résidences - Le 104 et de la médiathèque du Kremlin-Bicêtre.Informations sur le spectacle
Idiomécanic Théâtre Coproduction :
RB¬D PROD., Centre culturel d’Orly, Fontenay en Scènes - Fontenay-sous-Bois, Grange Dîmière - Fresnes, ECAM-Le Kremlin-Bicêtre, Espace culturel Boris Vian - Les Ulis, Théâtre des 2 Rives - Charenton Mise en scène :
Julie Timmerman Interprétation :
Anne Cressent, Mathieu Desfemmes, Jean-Baptiste Verquin et
Julie Timmerman Dramaturgie :
Pauline Thimonnier Collaboration artistique et musique :
Benjamin Laurent Scénographie :
Charlotte Villermet Lumières :
Philippe Sazerat Son :
Michel HeadInformations pratiques
Durée : 1h45.
Spectacle tout public à partir de 15 ans.
- Tarif plein : 20 €,
- réduit : 17 €,
- abonné : 15 €,
- jeune abonné : 12 €.
Crédit visuel : ©DRSaison Voltaire : Duo Albedo, « Cet illustre inconnu : Henri Cazalis alias Jean Lahor »
Ami de Mallarmé, Henri Cazalis a prêté ses mots à Saint-Saëns, Hahn et Duparc. Formé par Helena Duckert et Salomé Radovic, le pétillant et talentueux Duo Albedo redonne vie à son œuvre. Un concert de musique de chambre à écouter jeudi 20 mai au théâtre Le Châtelard. Danse macabre, Chanson triste, Nocturne : les airs célèbres coécrits par Henri Cazalis sous le pseudonyme de Jean Lahor ont durablement marqué le répertoire français de musique de chambre. À la découverte de l’illustre inconnu que fut le docteur et poète symboliste, Henri Cazalis, le Duo Albedo convoque les œuvres, connues et moins connues, de ses amis musiciens comme Ernest Chausson, Charles Bordes et nous fait découvrir un univers poétique partagé, comme avec Baudelaire (
Invitation au voyage de Duparc) ou Théophile de Viau (
À Chloris de Hahn). Mort à Genève en 1909, Henri Cazalis a choisi d’être enterré à Ferney-Voltaire, à quelques pas du château de Voltaire.
Informations sur le concert
Soprano :
Helena Duckert Piano :
Salomé RadovicInformations pratiques
Durée : 55 minutes.
Concert tout public à partir de 12 ans.
Placement libre. Tarifs :
- plein : 15 €
- abonné : 12 €
- réduit : 8 €
Crédit visuel : ©DRSaison Voltaire : Le Testament de Jean Meslier, de Voltaire
Figure majeure du théâtre et du cinéma, Alain Libolt redonne vie au brûlot athée transformé par Voltaire en manifeste du déisme, Le Testament de Jean Meslier, paru en 1762. À sa mort en 1729, Jean Meslier, curé d’Étrépigny et de Balaives, paroisses du comté de Rethel, laisse un volumineux manuscrit
"où l’on voit des démonstrations claires et évidentes de la vanité et de la fausseté de toutes les divinités et de toutes les religions du monde". Transformé par la postérité en archétype du "curé rouge", Jean Meslier devient sous la plume de Voltaire un "curé philosophe", écartant tout à la fois les superstitions et l’intolérance d’une Église "christicole", et les positions matérialistes exprimées par Helvétius, Diderot ou d’Holbach. Avec la complicité de Laurent Fréchuret, Alain Libolt s’attarde, à la façon d’un théologien facétieux, sur les questions du dogme et nous fait découvrir un texte tout à la fois provocateur, courageux et drôle. Lecture-spectacle.
Informations sur le spectacle
Compagnie :
Théâtre de l’Incendie Direction artistique :
Laurent Fréchuret Adaptation :
Laurent Fréchuret et
Olivier Guichard Interprétation :
Alain LiboltInformations pratiques
Mercredi 30 septembre et jeudi 1
er octobre, 20h30. Durée : 1h.
Spectacle tout public à partir de 14 ans.
Placement libre. Tarifs :
- plein : 15 €
- abonné : 12 €
- réduit : 8 €
Crédit visuel : ©DRSaison Voltaire : Ulysse de Taourirt, d’Abdelwaheb Sefsaf
Avec Si loin si proche, Abdelwaheb Sefsaf évoquait la figure de la mère et le mythe du retour. Avec Ulysse de Taourirt, il convoque celle du père, partagé entre l’Orient des Lumières et l’héritage de mai 68. À découvrir jeudi 17 décembre à la Comédie de Ferney. L’occasion d’une veillée funèbre, la famille se retrouve autour d’un repas, les frères, les sœurs, la mère… Les gestes du quotidien trahissent quelques habitudes ancrées. Les prises de parole alternent ; des souvenirs amusés aux nouvelles du quotidien, les voix s’étranglent. Avec ce mélange inimitable du verbe et de la musique, Abdelwaheb Sefsaf et le groupe Aligator poursuivent, tantôt drôles, tantôt graves, le récit d’une histoire à la fois commune et séparée, ponctuée par la grande famine qui poussa les populations de Kabylie à s’exiler.
Le texte d’Ulysse de Taourirt
est publié aux éditions Lansman. La création d’Ulysse de Taourirt
fait l’objet d’une résidence artistique conventionnée et soutenue par la Ville de Ferney-Voltaire. Renseignements et inscriptions : evs@ferney-voltaire.fr, [tel]06 82 73 52 35[/tel].Informations sur le spectacle
Compagnie
Nomade in France Mise en scène :
Abdelwaheb Sefsaf Collaboration mise en scène et dramaturgie :
Marion Guerrero Interprétation :
Abdelwaheb Sefsaf, Georges Baux, Nestor Kéa et
Antony Gatta Musiques :
Aligator (Baux/Sefsaf/Kéa) Direction musicale :
Georges Baux Scénographie :
Souad Sefsaf et
Lina Djellalil Création lumières et vidéo :
Alexandre Juzdzewski Régie son :
Pierrick Arnaud Régie générale et plateau :
Arnaud PerratInformations pratiques
Durée : 1h30.
Spectacle tout public à partir de 12 ans.
Placement libre.
Tarif plein : 15 €, abonné : 12 €, réduit : 8 €. La création d’
Ulysse de Taourirt fait l’objet d’une résidence artistique conventionnée et soutenue par la Ville de Ferney-Voltaire. Renseignements et inscriptions :
evs@ferney-voltaire.fr, [tel]06 82 73 52 35[/tel].
Crédit visuel : ©Emile ZeizigSaison Voltaire : Tertullien d’après le traité « Contre les spectacles »
Livre de chevet de générations de censeurs et de fanatiques, le traité Contre les spectacles de Tertullien devient, grâce à l’interprétation inspirée d’Hervé Briaux, un moment absolu de théâtre. Une pièce proposée samedi 23 janvier au théâtre du Châtelard. Composé en réaction aux jeux séculaires commandés par Septime Sévère (205), le traité du Carthaginois Tertullien
Contre les spectacles présente toutes les outrances du converti, avec, dans sa ligne de mire, les jeux du cirque, mais aussi le théâtre. En donnant la parole et en ouvrant la scène à l’adversaire autoproclamé des spectacles, sans jugement ni regard inquisitorial, Hervé Briaux prend le contrepied de sa funeste injonction : « Ne va jamais au théâtre. Tiens-toi loin de cet endroit où grouillent tant de démons ! »
Le texte de Tertullien
est édité par L’avant-scène théâtre.Informations sur le spectacle
Production :
Théâtre de Poche-Montparnasse Mise en scène :
Patrick Pineau Adaptation et interprétation :
Hervé Briaux Création lumières :
Christian Pinaud Création son :
Nicolas DaussyInformations pratiques
Durée : 1h.
Spectacle tout public à partir de 12 ans.
Placement libre.
Tarif plein : 15 €, abonné : 12 €, réduit : 8 €.
Crédit visuel : ©Victor TonelliExposition : Léonard Racle, l’ingénieux (1736-1791)
"Léonard Racle, l’ingénieux (1736-1791)", une exposition à découvrir dans le château de Voltaire, du 7 novembre 2020 au 28 février 2021. Architecte, faïencier, Léonard Racle fait partie des personnages historiques souvent cités comme référence, mais dont le parcours de vie reste largement méconnu. De Léonard Racle, on sait qu’il a été « l’architecte de Voltaire à Ferney ». Son nom évoque à Pont-de-Vaux la réalisation du canal et la charpente incombustible de la « maison Guichellet ». Les plus aguerris connaissent ses cheminées en argile marbre et ont entendu parler d’un pont métallique. Aucune étude approfondie n’avait été réalisée sur ce personnage au parcours, semblait-il, multiple. En 2016, l’association Curiosités, les amis du Musée Chintreuil décide de s’emparer du sujet. C’est le résultat de quatre années d’enquête qui est aujourd’hui présenté. Léonard Racle, fils d’artisan dijonnais, a côtoyé l’élite de la société intellectuelle du XVIII
e siècle. Il a participé à de grands projets à visée politique dans le Pays de Gex et les dernières années de sa vie ont été marquées par son implication dans la Révolution et la multiplication de ses expériences et innovations techniques dans différents domaines. On découvre aussi sa fascination pour le mouvement perpétuel, dans la lignée de Newton. Personnage étonnant, attachant, il est mort en 1791 à 54 ans. Si de vibrants hommages lui ont été rendus au lendemain de sa mort, notamment par Joubert, son nom sera rapidement effacé des mémoires. Pourquoi ? L’exposition rend hommage à ce personnage singulier du siècle des Lumières.
Exposition présentée par le Centre des monuments nationaux, en partenariat avec le service des musées départementaux de l’Ain et le Musée Chintreuil à Pont-de-Vaux. Exposition préparée par le service des musées départementaux de l’Ain, le Musée Chintreuil et l’association Curiosités, les amis du Musée Chintreuil. Informations pratiques : Horaires : 10h-17h.
Ouvert tous les jours sauf les 1
er janvier, 1
er mai, et 25 décembre.
Dernier accès 1 heure avant la fermeture.
Tarif : droit d'entrée du monument : 8€ / gratuit pour les - 26 ans ressortissants de l'Union européenne.
Crédit visuel : ©Illustration David GiraudonSaison Voltaire : La Tragédie d’Hamlet, de William Shakespeare
Chef-d’œuvre intemporel, sévèrement jugé par Voltaire au nom de la bienséance et des règles classiques, Hamlet est plus que le récit d’une imposture : une tragédie contemporaine marquée par le duel entre la justice et l’innocence. Une pièce de théâtre présentée mardi 11 mai à l'Esplanade du lac de Divonne-les-Bains. Parricide, spectre, vengeance, folie, pièce à l’intérieur de la pièce : les ressorts de la tragédie de Shakespeare nous sont familiers. Et pourtant… Claudius est-il coupable d’avoir succédé à son frère assassiné ? Si Hamlet tue le nouveau roi, rendra-t-il justice à son père défunt ? Gertrude a-t-elle eu tort de refaire sa vie ? Entre recherche de vérité, image de justice et preuve d’innocence,
Hamlet pose la question de la culpabilité, envers soi-même, envers les autres, obligeant en permanence à conjuguer le mot et le geste justes. Privilégiant le texte et le jeu des acteurs, Guy-Pierre Couleau, ancien directeur de la Comédie de Colmar - Centre dramatique national, fait le choix d’une scénographie dépouillée, avec dans le rôle-titre, un ancien pensionnaire de la Comédie-Française : Benjamin Jungers.
La traduction du texte est éditée chez Actes Sud-Papiers. La compagnie Des Lumières et Des Ombres est conventionnée par le ministère de la Culture. Informations sur le spectacle
Compagnie
Des Lumières et Des Ombres Coproduction :
Les Scènes du Jura - Scène nationale Mise en scène :
Guy-Pierre Couleau Adaptation :
Peter Brook Traduction :
Jean-Claude Carrière et
Marie-Hélène Estienne Interprétation :
Benjamin Jungers, Anne Le Guernec, Nils Ohlund, Emil Abossolo M’Bo, Bruno Boulzaguet et
Sandra Sadhardheen (distribution en cours)
Scénographie :
Delphine Brouard Costumes :
Camille Pénager Lumières :
Laurent Schneegans Informations pratiques
Durée : 2h.
Spectacle tout public à partir de 14 ans.
- Tarif plein : 25 €,
- réduit : 22 €,
- abonné : 19 €,
- jeune abonné : 12 €.
Crédit visuel : ©Lisa Lesourd
